MUSICA 109. LEZIONI SULLA MUSICA SPERIMENTALE

Il compositore e performer Alvin Lucier mette a disposizione una visione chiara del mondo della musica sperimentale, accompagnando il lettore attraverso più di cento opere musicali innovative dei protagonisti della musica più recente tra cui quelle di Morton Feldman, Philip Glass, Pauline Oliveros, La Monte Young, Steve Reich, Charles Ives, David Tudor, Christian Wolff, Robert Ashley, Gordon Mumma, Laurie Anderson, John Cage e di tanti altri. Nel suo percorso spiega in dettaglio come è stato realizzato ogni brano, svelando i segreti dello stile e della tecnica dei compositori. Il libro nel suo insieme traccia il progresso della musica sperimentale americana dagli anni Cinquanta, trattando argomenti quali l’indeterminatezza, l’elettronica e il minimalismo, nonché le innovazioni radicali nella musica per pianoforte, quartetto d’archi e opera. Chiaro, accessibile e vivace, Musica 109 è la guida indispensabile di Lucier alla composizione contemporanea. Non è richiesta alcuna conoscenza musicale preliminare e tutti i lettori sono i benvenuti. “La maggior parte del materiale di questo libro è stato preso dalle lezioni che ho tenuto in oltre quarant’anni di insegnamento alla Wesleyan. Non ho tentato di fare un’indagine completa sulla musica sperimentale americana ma, piuttosto, ho voluto includere lavori che ho amato e in cui sono stato personalmente coinvolto, sia come esecutore che come amico del compositore. Non ho ritenuto necessario seguire l’opera di ciascun compositore fino ai giorni nostri. Ho incluso per lo più quei brani così come li ho incontrati per la prima volta, nella convinzione che ognuno rappresenti l’opera del compositore nel suo insieme.”